Metaverse chưa chết: Đồng sáng lập The Sandbox nói về những bước tiếp theo

Trong sự kiện NFT Paris, BeInCrypto đã có cơ hội phỏng vấn Sébastien Borget, đồng sáng lập và COO của The Sandbox. Khi thị trường metaverse dự kiến đạt giá trị 103.6 tỷ USD vào năm 2025, các nền tảng như The Sandbox—một thế giới ảo phi tập trung, do cộng đồng điều hành, được xây dựng trên blockchain Ethereum—đang dẫn đầu trong cuộc cách mạng kỹ thuật số này.

Không chỉ đóng vai trò quan trọng trong việc định hình metaverse, Borget còn đồng sáng lập Artverse, một phòng trưng bày nghệ thuật kỹ thuật số và trung tâm văn hóa nằm ở quận 3 sôi động của Paris. Được thành lập vào năm 2024 cùng với Arthur Madrid, Artverse kết nối nghệ thuật kỹ thuật số và vật lý, tạo ra không gian nơi các nghệ sĩ, nhà sưu tập và người đam mê hội tụ để khám phá và tôn vinh sự sáng tạo kỹ thuật số. Trong cuộc trò chuyện này, Borget chia sẻ về tương lai của metaverse, sự phát triển của nghệ thuật kỹ thuật số và những nỗ lực đổi mới của The Sandbox và Artverse.​

Đến năm 2024, metaverse dường như không đạt được kỳ vọng. Bạn cho rằng những lý do chính là gì?

“Mặc dù kỳ vọng ban đầu có thể đã quá tham vọng, hình dung một metaverse dựa trên thực tế ảo như trong phim khoa học viễn tưởng, nhưng hệ sinh thái này vẫn còn rất trẻ và đầy cơ hội cho những ai sẵn sàng thử nghiệm với khả năng hiện tại và tương lai của nó.

Giống như bất kỳ ngành công nghiệp mới nổi nào, thành công đến với những ai ưu tiên xây dựng cộng đồng cốt lõi của mình trong khi phát triển sản phẩm và hệ sinh thái cùng nhau. Với suy nghĩ đó, chúng tôi đã tập trung vào các sản phẩm cốt lõi của mình—Game Maker, Game Client và VoxEdit—tạo ra một hệ sinh thái mạnh mẽ hơn, thúc đẩy sự sáng tạo, kết nối và niềm vui.

Đồng thời, chúng tôi đã phát triển các chương trình hỗ trợ các nhà sáng tạo và người chơi thông qua các phần thưởng độc đáo, quan hệ đối tác thương hiệu mạnh mẽ và các sáng kiến do cộng đồng điều hành, kết nối người dùng toàn cầu của chúng tôi theo những cách có ý nghĩa. Những nỗ lực tập trung vào cộng đồng này, dựa trên một sản phẩm mạnh mẽ, dễ sử dụng, đã cho phép chúng tôi vượt qua hơn 2,000 trải nghiệm mới được xuất bản trên Bản đồ The Sandbox, hơn 6.3 triệu ví được kết nối và tương tác với hơn 580,000 người chơi độc đáo trong Alpha Season 4 vào mùa thu năm ngoái.

Một trong những thách thức lớn nhất là sự phân mảnh giữa các nền tảng blockchain, khiến khả năng tương tác và hợp tác giữa các dự án vẫn đang trong quá trình phát triển. Điều này đã yêu cầu các dự án như The Sandbox phải đổi mới các cách thức hợp tác mới và mang lại nhiều giá trị hơn cho người dùng Web3. Không giống như các nền tảng trò chơi Web2 truyền thống, chúng tôi háo hức hợp tác với các dự án và thương hiệu Web3 khác, tạo ra các bộ sưu tập avatar, cung cấp hoán đổi LAND để các dự án có thể ra mắt trò chơi của họ trong hệ sinh thái của chúng tôi, và nhiều hơn nữa, tất cả nhằm mục đích đưa hệ sinh thái Web3 rộng lớn hơn lại gần nhau và tạo ra nhiều giá trị liên nền tảng hơn cho cộng đồng của chúng tôi.

Các nền tảng trò chơi xã hội và metaverse như The Sandbox đang phát triển đều đặn, chứng minh rằng tầm nhìn về một thế giới ảo phi tập trung, do người dùng điều hành vẫn còn rất sống động.”

Tình trạng của metaverse vào năm 2024

“Năm ngoái là một năm định hình cho metaverse—ít về sự cường điệu và nhiều hơn về sự phát triển và tiến hóa thực tế. Trong khi toàn ngành phải đối mặt với những thách thức như khả năng tương tác và kỳ vọng thị trường thay đổi, chúng tôi cũng đã thấy những bước tiến đáng kể trong trải nghiệm và sự tham gia của người dùng.

Những tiến bộ trong VR, AR và AI đã cách mạng hóa sự tương tác của người dùng với các thế giới ảo, nâng cao sự đắm chìm và khả năng tiếp cận. Đồng thời, nhu cầu kết nối giữa các hệ sinh thái metaverse khác nhau trở nên cấp thiết hơn, thúc đẩy các công ty phát triển các giải pháp cho khả năng tương tác và chức năng liên nền tảng tốt hơn.

Đối với The Sandbox, năm 2024 là một năm có động lực mạnh mẽ, đặc biệt là trong nội dung do người dùng tạo (UGC). Công cụ Game Maker không cần mã của chúng tôi đã trao quyền cho nhiều nhà sáng tạo hơn bao giờ hết, dẫn đến hơn 1,500 trải nghiệm được xuất bản trên Bản đồ The Sandbox.

Cộng đồng nhà sáng tạo của chúng tôi đã phát triển, vượt qua 25,000 Chủ sở hữu LAND và 62,000 Chủ sở hữu Avatar, phản ánh nhu cầu ngày càng tăng đối với tài sản kỹ thuật số. Alpha Season 4 đã thành công, thu hút hơn 580,000 người chơi độc đáo tham gia với nội dung, hoàn thành nhiệm vụ và giao dịch trên chuỗi. Sự phát triển này chứng minh rằng mọi người muốn tạo ra, khám phá và chơi trong metaverse, và khi chúng tôi tiến vào năm 2025, chúng tôi rất hào hứng tiếp tục mở rộng cơ hội cho các nhà sáng tạo và người chơi, định hình kỷ nguyên tiếp theo của trải nghiệm ảo.”

Ba yếu tố nào có thể khôi phục sự cường điệu của Metaverse vào năm 2025?

“Alpha Season 4, kết thúc vào tháng 12/2024, đã củng cố sức hấp dẫn toàn cầu của việc giao lưu và chơi trong metaverse. Mọi người khao khát những trải nghiệm mới mà họ có thể thưởng thức cùng bạn bè, dù là qua các trò chơi giải trí, phòng chat hay các cuộc thi thân thiện.

Alpha Season 4 đã đáp ứng nhu cầu này, và vào năm 2025, chúng tôi cam kết mở rộng và nâng cao những trải nghiệm tương tác này hơn nữa. Khi sức hấp dẫn của các metaverse trò chơi xã hội trở nên phổ biến hơn, việc đưa người chơi vào một cách liền mạch sẽ rất quan trọng.

Trong Web3, người chơi phải tạo ví và hoàn thành xác minh KYC, các bước có thể khiến người mới cảm thấy choáng ngợp. Trải nghiệm đưa người chơi vào một cách mượt mà đảm bảo người chơi nhanh chóng thiết lập hồ sơ người dùng hoàn chỉnh, mở khóa cơ hội chơi và kiếm tiền đầy đủ.

Vượt ra ngoài việc đưa người chơi vào, việc cung cấp nội dung phù hợp cho người chơi là chìa khóa. Với metaverse cung cấp vô số thế giới, giúp người dùng khám phá nội dung mà họ quan tâm là điều cần thiết cho cả việc đưa người chơi vào thành công và duy trì lâu dài. Cuối cùng, mở rộng nội dung do người dùng tạo (UGC) là rất quan trọng.

Là một nền tảng dựa trên UGC, sứ mệnh của chúng tôi là trao quyền cho các nhà sáng tạo trên toàn thế giới với các công cụ không cần mã để biến ý tưởng của họ thành hiện thực. Những đổi mới sản phẩm và tiến bộ công nghệ cho phép tạo ra những trải nghiệm hấp dẫn, chất lượng cao khiến người chơi quay lại. Vào năm 2025, các nền tảng metaverse UGC phải tập trung vào việc phát hành các tính năng và sản phẩm mới hỗ trợ các nhà sáng tạo, cho phép họ xây dựng các trò chơi mà mọi người yêu thích và không thể ngừng chơi.”

Lộ trình của The Sandbox để giành lại sự chú ý trong lĩnh vực metaverse?

“Tại The Sandbox, chúng tôi luôn tìm kiếm những cách mới để mang lại những trải nghiệm mới mẻ và các quan hệ đối tác thú vị cho cộng đồng của mình, và có rất nhiều nội dung đáng mong đợi vào năm 2025. Chúng tôi đang tăng cường các quan hệ đối tác chiến lược quan trọng trong âm nhạc, giải trí, thể thao và thời trang để định hình văn hóa và thu hút khán giả mới thông qua các trải nghiệm đắm chìm. Chúng tôi chưa thể tiết lộ bất kỳ đối tác mới nào, nhưng hãy mong đợi những trải nghiệm mới thú vị và các bộ sưu tập avatar sẽ ra mắt trong những tháng tới.

Dựa trên động lực của Alpha Season 4, chúng tôi đang lên kế hoạch ra mắt ba mùa vào năm 2025, mỗi mùa có một chủ đề độc đáo và sự kết hợp giữa trải nghiệm thương hiệu và UGC. Cách tiếp cận mới này sẽ mang lại cho người chơi nhiều cơ hội hơn để kiếm tiền, thu thập các NFT độc quyền và khám phá các trải nghiệm chơi game mới trên nền tảng.

Các đổi mới sản phẩm trong Game Maker và Game Client sẽ tiếp tục đẩy xa giới hạn sáng tạo trong The Sandbox. Một số tính năng mới bao gồm khả năng duy trì và ghép cặp để cải thiện trải nghiệm xã hội và nhiều người chơi, hệ thống chiến đấu hoàn toàn mới, và đánh giá các tùy chọn điều khiển thay thế như hỗ trợ cần điều khiển và cơ chế gắn kết để đưa phương tiện, sinh vật và các tùy chọn di chuyển mới vào trò chơi.

Tóm lại, những cải tiến này sẽ mở ra nhiều cơ hội sáng tạo hơn cho những người xây dựng và thiết kế trò chơi trong The Sandbox và tạo ra một môi trường chơi game cạnh tranh, xã hội hơn cho người chơi. Các nhà sáng tạo cũng sẽ có nhiều cách kiếm tiền hơn vào năm 2025 khi chúng tôi mang trở lại Builders Challenge lần thứ ba vào ngày 26/02, với kế hoạch lặp lại thường xuyên trong suốt năm.

Vào năm 2025, chúng tôi sẽ duy trì sự hiện diện mạnh mẽ tại các sự kiện trực tiếp quan trọng, tạo ra những kết nối ý nghĩa trực tiếp với các cộng đồng đa dạng của chúng tôi. Chúng tôi vừa kết thúc NFT Paris, nơi chúng tôi đã thắp sáng Thành phố Ánh sáng với một loạt sự kiện thú vị—bao gồm bữa tiệc chính thức NFT Paris với DJ và nhà sáng tạo UGC Agoria, một sự kiện kết nối với Tuần lễ Thời trang Kỹ thuật số, và một buổi gặp gỡ đặc biệt với Mocaverse.”

Một số ứng dụng thực tế của metaverse mà bạn nghĩ có thể thu hút sự chú ý trong vài năm tới là gì?

“Khả năng của metaverse là vô hạn, với nhiều ứng dụng thực tế cho người dùng sẽ thu hút sự chú ý khi công nghệ và sự chấp nhận của người dùng tiếp tục phát triển. Sự phổ biến của việc đầu tư vào bất động sản ảo đã tăng lên, với các thương hiệu, doanh nghiệp và nhà đầu tư hợp tác để mua đất ảo và tạo ra những trải nghiệm độc đáo.

Chúng tôi đã chứng kiến sự phát triển này trong hệ sinh thái LAND ảo của chúng tôi khi cộng đồng của chúng tôi vượt qua 25,000 chủ sở hữu độc đáo vào năm 2024. Các trường hợp sử dụng cho LAND ảo sẽ tiếp tục phát triển khi các công cụ tạo trò chơi trở nên tinh vi hơn, cung cấp một bệ phóng cho các tích hợp thực tế như mua sắm, phát trực tuyến nội dung và giao lưu với bạn bè.

Hãy tưởng tượng một đại lý bất động sản hoặc công ty sử dụng mảnh đất của họ để phát triển một phiên bản thu nhỏ của ngôi nhà đang bán, hoặc để giới thiệu danh sách một cách ảo hoặc để bao gồm nó như một tiện ích bổ sung trong gói mua nhà. Âm nhạc, một nền tảng của văn hóa và cuộc sống hàng ngày, sẽ tiếp tục định hình vị trí của nó trong metaverse, như chúng tôi đã quan sát trong vài năm qua.

Các nghệ sĩ như Agoria và BLOND:ISH đã sử dụng metaverse như một phương tiện để ra mắt âm nhạc mới trong môi trường 3D, cho phép người hâm mộ của họ kết nối sâu sắc hơn với các bản nhạc của họ. Phát trực tuyến khi chơi game là một xu hướng phổ biến, và chúng tôi tin rằng tích hợp trực tiếp vào trải nghiệm người dùng cuối có thể cải thiện trò chơi hoặc tăng cường sự tham gia, khi người chơi có thể nghe các nghệ sĩ yêu thích của họ trong khi chơi.

Chúng tôi đã thấy khái niệm này hoạt động tốt dưới dạng các buổi hòa nhạc ảo, mà chúng tôi kỳ vọng sẽ tiếp tục vào năm 2025 khi các nghệ sĩ muốn tiếp cận người hâm mộ của họ trên toàn cầu. Cuối cùng, thời trang—như một hình thức tự thể hiện, một phần mở rộng của danh tính ảo của một người, và một cách để các thương hiệu tương tác với người tiêu dùng theo những cách sáng tạo—sẽ mở rộng trong những năm tới.

Hiện nay hơn bao giờ hết, các cá nhân nhận diện gần gũi với avatar của họ như là phần mở rộng của bản thân ngoài đời thực, khiến cho thời trang ảo dễ dàng được chấp nhận và có giá trị trong dòng chính. Chúng tôi dự đoán nhiều thương hiệu thời trang sẽ tham gia vào metaverse và tạo ra những sản phẩm độc đáo, dù là thông qua một thế giới nhập vai lấy cảm hứng từ một bộ sưu tập mới hay một bộ sưu tập NFT phiên bản giới hạn bao gồm một món đồ thực tế đi kèm khi mua.”

Bạn nghĩ AI sẽ đóng vai trò gì trong tương lai của metaverse? Bạn thấy mối quan hệ giữa các công nghệ này phát triển như thế nào trong những năm tới?

“AI đã và đang đóng vai trò trong việc định hình metaverse, nhưng tác động của nó trong Web3 gaming khác với ngành công nghiệp game rộng lớn hơn. Trong khi các trò chơi truyền thống sử dụng AI để cải thiện hành vi của NPC hoặc tối ưu hóa hiệu suất, trong metaverse, AI đang được tích hợp theo cách giúp các nhà sáng tạo và cộng đồng.

Tại The Sandbox, chúng tôi đã thấy AI có thể giúp người dùng tạo ra tài sản và thiết kế trải nghiệm nhanh hơn, cho phép họ tập trung vào sự sáng tạo thay vì các rào cản kỹ thuật. Tuy nhiên, chúng tôi tin rằng AI là một công cụ để nâng cao—không phải thay thế—sự sáng tạo do con người dẫn dắt. Metaverse, về cốt lõi, là một không gian được xây dựng bởi con người cho con người, và AI nên đóng vai trò là một công cụ hỗ trợ, giúp các nhà sáng tạo hiện thực hóa ý tưởng của họ trong khi giữ cho trải nghiệm mang tính cá nhân và do người dùng dẫn dắt.”

AI tạo sinh đang ngày càng nổi bật. Bạn có nghĩ rằng AI và Metaverse có tiềm năng hợp nhất và bổ sung cho nhau, hay bạn tin rằng AI tạo sinh sẽ tiếp tục chiếm lĩnh sự quan tâm của thị trường một cách độc quyền?

“AI tạo sinh và metaverse đang phát triển, nhưng vai trò của chúng trong Web3 gaming khác với game truyền thống. Trong The Sandbox, AI không chỉ là để cải thiện trò chơi; nó là một công cụ mạnh mẽ giúp tăng tốc độ tạo nội dung, từ môi trường nhập vai đến kể chuyện tương tác.

Thay vì làm giảm giá trị của metaverse, AI nâng cao nó bằng cách làm cho việc sáng tạo trở nên dễ tiếp cận hơn. Tiềm năng thực sự của AI xuất hiện khi kết hợp với các nền tảng metaverse để xây dựng các thế giới ảo phong phú, tương tác hơn. Tương lai không phải là AI thay thế sự sáng tạo; mà là AI và sự sáng tạo của con người cùng nhau định hình thế hệ tiếp theo của những trải nghiệm mở, do người chơi dẫn dắt.”

Artverse vừa mở cửa như một không gian nghệ thuật kỹ thuật số được tuyển chọn trong metaverse, với các phòng trưng bày nhập vai và trải nghiệm NFT tương tác. Bạn có thể giải thích cách Artverse khác biệt so với các thị trường NFT truyền thống và các nền tảng nghệ thuật metaverse khác không? Những tính năng hoặc quan hệ đối tác độc đáo nào mà bạn hào hứng nhất sẽ thúc đẩy sự tham gia của cả nghệ sĩ và nhà sưu tập?

“Artverse khác biệt so với các thị trường NFT khác vì, mặc dù chúng tôi chủ yếu bán NFT, nhưng trọng tâm của chúng tôi vượt ra ngoài các giao dịch kỹ thuật số. Chúng tôi cung cấp các không gian vật lý nơi nghệ thuật kỹ thuật số có thể được trải nghiệm và đánh giá theo cách mà các nhà sưu tập truyền thống cảm thấy quen thuộc.

Chúng tôi cũng khác biệt so với các nền tảng nghệ thuật dựa trên metaverse. Đối với chúng tôi, metaverse là một công cụ—một trong nhiều công cụ—định hình cách mọi người trải nghiệm nghệ thuật, nhưng bản thân Artverse còn rộng lớn hơn nhiều. Chúng tôi xem metaverse, cùng với AR, AI, và thậm chí cả NFT, là những công nghệ ảnh hưởng đến văn hóa đương đại. Artverse không chỉ là một phòng trưng bày nghệ thuật kỹ thuật số; nó là một Ngôi nhà Văn hóa kết nối thế giới kỹ thuật số và vật lý.

Về cốt lõi, Artverse là một nền tảng nơi các nghệ sĩ, lãnh đạo dự án, và các thành viên của cộng đồng Web3 có thể kết nối, trao đổi ý tưởng, và trưng bày tác phẩm của họ. Tên của chúng tôi, ‘Artverse,’ kết hợp ‘art’ và ‘universe’ để phản ánh nhiều chiều của biểu hiện nghệ thuật, thể hiện tầm nhìn của chúng tôi về việc di chuyển từ “URL đến IRL.”

Tuy nhiên, chúng tôi nhận thấy rằng mặc dù cộng đồng nghệ sĩ kỹ thuật số và nhà sưu tập của chúng tôi đang phát triển, nó vẫn là một ngách trong thị trường nghệ thuật rộng lớn hơn. Chỉ một tỷ lệ nhỏ các nhà sưu tập truyền thống thực sự tham gia hoặc đầu tư vào nghệ thuật kỹ thuật số.

Để thu hẹp khoảng cách này, Artverse đã thiết lập các mối quan hệ đối tác chiến lược với hai mục tiêu chính. Thứ nhất, giáo dục các nhà sưu tập truyền thống về giá trị độc đáo và tiềm năng của nghệ thuật kỹ thuật số và NFT. Thứ hai, cần tạo ra các không gian vật lý nơi nghệ thuật kỹ thuật số có thể được trải nghiệm theo cách phù hợp với khán giả nghệ thuật truyền thống.

Đó là lý do tại sao chúng tôi tích cực hợp tác với các tổ chức và phòng trưng bày nghệ thuật nổi tiếng như Christie’s và Kate Vass Gallery. Trước sự kiện NFT Paris, chúng tôi đã tổ chức Christie’s Art + Tech Apéro tại Artverse, với sự tham gia của các nghệ sĩ nổi tiếng như Zancan, Kevin Abosch, Claire Silver và Takashi Murakami, cùng nhiều người khác.

Chúng tôi cũng đã làm việc với các nền tảng và cộng đồng nghệ thuật NFT như Tezos và SuperRare, tổ chức các triển lãm cá nhân cho các nghệ sĩ kỹ thuật số nổi bật như ALIENQUEEN, Emi Kusano, Zancan, Jeff Davis, Primavera và Marco, giúp đưa tác phẩm của họ đến với khán giả rộng lớn hơn.

Không chỉ dừng lại ở các triển lãm, chúng tôi gần đây đã tích hợp một bộ sưu tập nghệ thuật vật lý vĩnh viễn với các tác phẩm từ bộ sưu tập của tôi và The Sandbox trên tầng một của Artverse. Trong khi đó, tầng hầm là nơi trưng bày luân phiên các tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số do Grida (Giám đốc tại Artverse) tuyển chọn. Bằng cách trưng bày những tác phẩm này, chúng tôi hy vọng sẽ thúc đẩy một cuộc đối thoại liên tục về nghệ thuật thường bị thiếu đại diện ở Paris, góp phần tạo nên một cảnh quan văn hóa đa dạng và bao trùm hơn.”

Với sự mở rộng nhanh chóng của các sáng kiến nghệ thuật kỹ thuật số và sự ra mắt gần đây của Artverse, những chiến lược nào đang được thực hiện để xây dựng và duy trì một cộng đồng sôi động xung quanh nền tảng mới này? Đặc biệt, làm thế nào để bạn dự định thu hẹp khoảng cách giữa các tổ chức nghệ thuật đã thành lập và các nhà sáng tạo kỹ thuật số mới nổi trong khi đảm bảo trải nghiệm người dùng liền mạch trong metaverse?

“Tại The Sandbox, tôi đã làm việc với các studio game, thương hiệu thời trang và nghệ sĩ kỹ thuật số vì chúng tôi tập trung vào việc trao quyền cho người chơi và nhà sáng tạo. Chúng tôi muốn thu hút những nhà sáng tạo lần đầu có thể cảm thấy bị loại trừ bởi phần mềm phát triển game phức tạp hoặc nản lòng bởi đường cong học tập dốc. Để giảm bớt những rào cản này, chúng tôi cung cấp các công cụ dễ sử dụng, hướng dẫn, trại huấn luyện và các cuộc thi game, giúp việc sáng tạo trở nên dễ tiếp cận hơn với mọi người.

Qua kinh nghiệm làm việc trong các ngành công nghiệp khác nhau, tôi đã học được tầm quan trọng của việc thúc đẩy sự trao đổi giữa các cộng đồng. Theo tôi, đây là điều giữ cho một nền tảng luôn sôi động, dù là mới hay đã có tên tuổi.

Tinh thần này cũng hướng dẫn công việc của tôi tại Artverse. Chúng tôi tin rằng Web3 nên mở cửa cho mọi người, và các dự án nghệ thuật và văn hóa cung cấp một cách thú vị để mọi người khám phá không gian này. Dù là thông qua âm nhạc, khiêu vũ, thời trang, thiết kế hay học về công nghệ blockchain, chúng tôi tạo ra cơ hội để mọi người kết nối với các nghệ sĩ thông qua các hội thảo, thảo luận nhóm và hội thảo chuyên đề. Đó là lý do tại sao chúng tôi hợp tác với các tổ chức truyền thống như Christie’s và các phòng trưng bày nghệ thuật, cũng như các dự án gốc Web3 như Tezos, TON Blockchain, Coinhouse và SwissBorg.

Một ví dụ về cách chúng tôi kết hợp nghệ thuật truyền thống, nghệ thuật kỹ thuật số và metaverse là triển lãm sắp tới của chúng tôi với Richard Orlinski, nghệ sĩ đương đại người Pháp bán chạy nhất thế giới từ năm 2015. Trong buổi triển lãm này, Orlinski tôn vinh một biểu tượng của Web3 và tiền điện tử: Shiba. Để giới thiệu tác phẩm mới này—kết hợp giữa điêu khắc và nghệ thuật kỹ thuật số—ông hợp tác độc quyền với Artverse. Mỗi nhà sưu tập sẽ nhận được cả một bức tượng Shiba vật lý và một NFT kỹ thuật số tương ứng, có thể sử dụng trong metaverse của The Sandbox.

Tôi tin chắc rằng ai cũng có thể trải nghiệm nghệ thuật và trở thành nhà sưu tập. Ngày nay, bộ sưu tập của tôi bao gồm các tác phẩm từ những nghệ sĩ nổi tiếng như Ai Weiwei, Refik Anadol, Agoria và Léo Caillard, nhưng tôi không phải là một nhà sưu tập lâu năm khi bắt đầu.

Niềm đam mê sưu tập của tôi đã phát triển thông qua công việc với các nghệ sĩ tại The Sandbox. Không ai trong chúng tôi là chuyên gia về tiền điện tử, blockchain hay metaverse từ ngày đầu tiên—cũng như không ai sinh ra đã biết về nghệ thuật. Tại The Sandbox, chúng tôi nói rằng ai cũng có thể trở thành nhà sáng tạo game. Tại Artverse, chúng tôi nói rằng ai cũng có thể trở thành nhà sưu tập nghệ thuật.”